台湾美术全集 共19册 1992-1998高清

《台湾美术全集》共19册，由艺术家出版社1992-1998年出版。

《台湾美术全集》书目：

台湾美术全集 第1卷  陈澄波卷

台湾美术全集 第2卷  陈进卷

台湾美术全集 第3卷  林玉山卷

台湾美术全集 第4卷  廖继春卷

台湾美术全集 第5卷  李梅树卷

台湾美术全集 第6卷  颜水龙卷

台湾美术全集 第7卷  杨三郎卷

台湾美术全集 第8卷  李石樵卷

台湾美术全集 第9卷  郭雪湖卷

台湾美术全集 第10卷 郭柏川卷

台湾美术全集 第11卷 刘启祥卷

台湾美术全集 第12卷 洪瑞麟卷

台湾美术全集 第13卷 李泽藩卷

台湾美术全集 第14卷 陈植棋卷

台湾美术全集 第15卷 陈德旺卷

台湾美术全集 第16卷 林克恭卷

台湾美术全集 第17卷 陈慧坤卷

台湾美术全集 第18卷 廖德政卷

台湾美术全集 第20卷 林之助卷

《台湾美术全集》出版说明：

見到「台灣美術全集」付梓，至感欣慰。

美術是文化活動的重要部分，是文化的具體表現，對研究一個時代的文化面

貌來説，美術提供了具體且重要的材料。

美術在生活文化中之必要性，可有三種情况：一是爲了特殊需要，例如宗教儀式的道場畫或紀念的肖像畫，其出發點本不爲了審美，但因時空因素改變，也可能帶來美感要求，成爲美術文化資産。二是美化之所需，如建築、器具装飾，本依附於實用功能，御也達到審美目的。三是純粹美術，强調審美或創造的目的，旨在抒發作者個人的感情和個性，亦反映時代之人文精神，近代美術思潮特重此一觀念。這些當然都是文化産物，特别是後二者皆隨一地區文化、經濟條件之提界而發展。

由這種觀點來看，所謂「台灣美術」，即因隨台灣文化、經濟發展而逐漸具現其日趨豐富的面貌。也就是説，美術雖然一直都是容貌存在的文化現象，但其蓬勃活動，的確需要相當的文化環境及經濟條件予以配合。

台灣地區漢人的美術活動，抛開考古文物的範圍不談，從萌芽到生根、茁長，也不過三百餘年歷史，漢人於近世來台拓墾，導人中國傳統書，持續了二百多年，才隨日本據台而有改變。

日據時期，中國傳統書畫暫失主流地位，隨著新美術運動發展，代之而起的是新的東洋畫及西洋晝的表現形式，並以官展（台展、府展）活動爲中心，在留學歸來的第一代美術家支持下，配合新式美術教育的趨勢，爲台灣藝壇拓開新局面。

台灣光復後，藝壇雖一時歸於沈寂，但不久即起了蜆變，帶來新美術氣息，美術家可以不必經由日本而能直接接觸西洋美術潮流；另外，來自大陸的精英也帶來了新的中美術精神。

可以説，台灣在短短發展歷程中，能出現那麽多采多姿的内容，就文化現象來説，實屬罕見。

行政院文建會成立以後，注意到台灣地區美術資産的開發和整理工作，例如民璩七十一年舉辦「年代美展」，萸集現存重要資深美術家作品；民國七十二年舉辦「明清時代台灣書畫展」，徵借各地公私藏品參展，讓人深覺這些字畫除具骨董、藝術價值之外，也是台灣文化發展史的重要資料。民國七十四年又進一步舉辦了「台灣地區美術發展回顧展」，規模更大，且分爲四個單元·

1、傳薪續火的書畫藝術

2、新美術運動的發軔

3、團體畫會的興起

4、近代美術的發展

透過這些展覽我們對台灣文化環境，可以得到一個概念性的瞭解，也是我們從事美術文化建設工作新進所追求的目標。

當然，在此之前，民間方面無論美術創作者的耕耘，或研究者的維護，都不容忽梘。其中，「藝術家」雜社就是一個最佳例子，自創刊至今二百多期，累積對台灣美術資料之介紹、研究、整理的成績，是有目共睹的。

台灣美術發展史，過去除了少數創作者、學者、收藏家外，並未受到應有重視，遑論有系統的整理工作，在己居少數的美術人口中，又特别醉心於西洋美術史或近代潮流所追求，而漠不關心内美術活動。而今清况已大爲扭轉，首先拜經濟發展之賜，美術市場以本地美術家作品爲主，不可不謂熱絡，甚至可説已提供了美術一個自信的創作環境。其次，美術館時代的來臨，使美術文化環境有了更寬廣的空間。第三，新聞媒體的藝文報導方面，本地美術消息幾乎已躍居主流。其四，「台灣美術」更成爲大學及學術研究單位的研究主題。現在「台灣美術」已成爲顯學，顯示今天多元化文化價值判斷的環境配合下，「藝術家」雜諗社策畫出版的「台灣美術全集」，實在代表了一項具體成果